EOLO & COMPANY

NOTAS AL PROGRAMA

“La improvisación es fundamental y nos olvidamos de ello. En este mundo de la especialización, dejamos de lado el crear y componer en tiempo real. Si sabes improvisar, aunque sea un poquito, generas otro vínculo completamente diferente con tu instrumento y contigo mismo”. Andreas Prittwitz.

Los dioses de la mitología griega eran impredecibles; a veces tenían un estricto sentido de la justicia y otras eran crueles y vengativos. Eolo -Señor de los Vientos- vivía en la isla flotante de Eolia con sus seis hijos y seis hijas, casados entre sí. Zeus le dio el poder de controlar los vientos a través de ellos, por lo que les tenía encerrados y manejaba a su antojo. Según La Odisea, hace miles de años regaló a Ulises un baúl lleno de vientos para que llegara rápidamente en su barco a su destino. Los marineros no aguantaron la curiosidad y lo abrieron en medio del mar. ¡Y la que se organizó! Los vientos descontrolados originaron tormentas, olas gigantes, truenos, rayos… Desde entonces, Eolo los busca por el mundo para llevarlos de nuevo a casa… ¿y si se hubieran escondido dentro de los instrumentos de viento y percusión de la banda?

En EOLO & COMPANY se mezclan música y teatro para introducirnos en el mundo de los instrumentos de viento madera/metal y percusión que conforman una banda de música. Para ello, el polifacético Andreas Prittwitz (Munich- 1960-) se transforma en el dios Eolo y proporciona esta experiencia a través de un espectacular y vistoso repertorio de géneros variados como el cine, el jazz o la música clásica, de autores como Broughton, Cambini, Juan del Encina, Hart, Milhaud, Stravinski, Arnold o Ravel, entre otros.

Prittwitz ha colaborado como solista de flauta de pico con diversas orquestas europeas y en España con la Orquesta de Cámara Española, Orquesta Nacional de España, Orquesta del Círculo de Bellas Artes y Oviedo Filarmonía, entre otras. Autodidacta en el clarinete y saxofón, se adentró en la improvisación (Jazz, Folk, Músicas del Mundo) colaborando con músicos como José Antonio Ramos, Jorge Pardo, Canal Street Band o Hot Club de Madrid. Productor artístico y músico de sesión, ha trabajado con Javier Krahe, Serrat, Miguel Ríos, Víctor Manuel y Ana Belén, Sabina, Aute, Manolo Tena, Toreros Muertos...

Ha editado 10 discos (Colección TERRA) de música New Age y ha sido varias veces finalista de los Premios de la Música, como en 2009 al “Mejor Intérprete de Música Clásica” por el disco Looking back over the Renaissance junto a P. Domingo, J. Carreras y E. Paniagua. En sucesivas entregas de este proyecto abordó el repertorio barroco para flauta solista y los Preludios de F. Chopin. Con él ha actuado en numerosos festivales de Música Antigua y de Jazz (Estella, Santander, Pirineo, Madrid, Gijón, Sevilla, Argel, Úbeda...), salas como el Auditorio Nacional de Madrid, Teatro Arriaga de Bilbao o Sede de la ONU en New York, en distintas formaciones, tanto en dúo o junto a los solistas de cuerda de la Orquesta Nacional de España. En 2014 publica Beau Soir junto al pianista Iñaki Salvador y la soprano Isabel Alvarez. En 2015 recibió el Premio Serondaya de las Artes a la innovación cultural.

…Soy el susurro en tus oídos, el silbido en la tormenta, el que agita las hojas en las tardes de otoño. He dado a los hombres la brisa y el huracán pero en mis dominios del norte ya no quedan vientos. Todos se han ido y se esconden de mí, que fui su dueño y señor. Pueden estar escondidos en cualquier hueco y son capaces de convertir un trémolo en un tornado. Parecen amables y sonrientes, pero son también violentos y peligrosos. Debo devolverlos a casa antes de que desencadenen su furia. ¡Atentos! ¡Pueden estar a tu lado!...

Luis M.ª San Martín Urabayen