VIAJE SONORO

Siguiendo el perfil formativo de La Pamplonesa, llega la colaboración con los alumnos del CSM de Navarra bajo la batuta de su director titular J. Vicent Egea. El programa incluye obras originales para banda de influencia variada, tanto del folklore propio (Cataluña y Galicia) como de otros países europeos (Hungría) o continentes (EEUU, Japón), formando un dinámico y atractivo “viaje sonoro”.

El alicantino José R. Pascual-Vilaplana (1971-) es un exponente principal en la música para banda en la dirección, composición, divulgación, investigación y docencia. Director de las Bandas de Bilbao y Barcelona, compuso la Obertura Senienca (2016) para el X aniversario del Certamen de Bandas Vila de La Sénia (Tarragona). La obra nace de dos células de danza que tocan las dulzainas en fiestas, mostrando admiración y respeto hacia el pueblo y sus músicos.

Ignacio Blesa Lull (1984- ), natural de Lliria (Valencia), inició sus estudios en el Ateneo Musical y de Enseñanza Banda Primitiva de dicha localidad. Titulado Superior en Dirección, Composición, Musicología, Pedagogía Musical y Clarinete en Valencia y Castellón, entre sus maestros están Ferrer Ferran, Johan de Meij, Franco Cesarini o el citado Vilaplana. Premiado con la Beca Fernando Remacha en el VI Concurso de Composición de la Coral de Cámara de Pamplona, es director titular de la Banda Sinfónica del Centre Artístic Musical de Bétera. Su obra Arieñium logró el 1º Premio en el V Concurso Gallego de Composición para Bandas en 2012. Concebida como una variación de la Muñeira de Lugo, las tres primeras notas de esta melodía (Do-Si-Sol) son el motivo principal de la obra. Al final se cita completa, en su compás habitual de 6/8. La citada Banda de Bétera estrenó Un Americano en Tokyo, del compositor y percusionista jienense Álvaro Cámara López (1993- ), obra ganadora del II Concurso Internacional de Composición Ciutat de Bétera 2025. En 5 secciones sin interrupción, el autor describe aspectos de la capital de Japón. Primero el cruce de Shibuya, el paso de peatones más transitado del mundo, con su caos organizado en el que 3000 personas lo cruzan cada vez, un millón y medio a la semana. Después el enorme reloj de péndulo Yukky-Rhytm de 29 m, construido por Seiko en 1982. Luego la meditación en un Santuario bajo la lluvia, seguida de la dulzura de una Geisha, artista japonesa que ameniza fiestas y banquetes con su música, danza, conversación... y experta en la ceremonia del té. El final representa la grandiosidad del monte Fuji o Fujiyama, a unos 100 km de Tokyo y que en días despejados, especialmente en invierno, se ve desde varios puntos de la ciudad.

Por último, el belga Jan Van der Roost (1956- ) es profesor y director de la banda del Instituto Lemmens de Lovaina. Relacionado también con Japón, es profesor invitado en el Instituto Shobi de Música (Tokyo) y en la Universidad de Arte de Nagoya. Aunque compone exclusivamente por encargo, hoy en día es uno de los compositores europeos más interpretado. Entre su enorme catálogo destaca la  Sinfonía Hungárica, que describe musicalmente la historia de Hungría. De sus tres movimientos, el primero representa a Atila, Rey de los Hunos y se percibe el miedo, la amenaza y la agresión. El segundo se centra en Árpád, fundador del estado húngaro y el tercero en István (Esteban), rey que introdujo el cristianismo en Hungría. El himno nacional hace de hilo conductor y se hace evidente al final, donde la apoteosis y emoción de esta epopeya hace que la banda suene como un majestuoso órgano, al más puro estilo bruckneriano. Se estrenó hace veinticinco años (menos dos días) y es la segunda vez que La Pamplonesa la interpreta en este escenario; la primera en 2004, en un concierto monográfico sobre Van der Roost. Realmente espectacular.

Luis M.ª San Martín Urabayen